Événement Festival Art Souterrain 2020

Conformément à la thématique du festival 2020 d’Art Souterrain, articulée autour d’un vocable tant polysémique que fédérateur, à savoir « reset », deux desseins m’ont guidé pour déterminer les critères de sélection des artistes :

1) que la production des artistes fasse état d’une cogitation récapitulative sur l’état des faits, en prévision d’une éventuelle métamorphose du réel;

2) que l’œuvre des créateurs montre à voir un lieu inédit ou fictif, un univers extraordinaire, utopique, peuplé de possibles, dans lequel sont (seront) amené(s) les spectateurs à s’introduire pour ainsi s’arracher temporairement au monde actuel. Deux aspects de l’altérité recherchés par l’utopie ont aussi mobilisé mon attention: l’alternance, parce qu’elle permet un retour salutaire sur le passé pour anticiper une vision éclairée du futur, et l’alternative, en ce qu’elle est une formidable occasion offerte aux artistes pour (re)construire le ou un autre – réel.

RESET : réinitialisation volontaire ou redémarrage imposé, ce terme est ambivalent. Souvenez-vous de votre frustration la dernière fois que le plantage de votre ordinateur vous a fait perdre des heures de travail.

Par ailleurs, si nous avions accès à un bouton magique permettant de “recommencer”, serions-nous prêts à un retour à la case départ impliquant la disparition de progrès ayant rendus notre quotidien plus facile et nos vies plus longues? À choisir, un scénario idéal nous permettrait plutôt de définir les paramètres à modifier afin de produire une réalité alternative maîtrisée.

Par leurs œuvres, les artistes présentés à Art Souterrain à l’hiver 2020 proposent de nouveaux récits et imaginaires, des simulations se jouant du temps. Grâce aux outils numériques, ils modifient données et variables afin de produire une multitude de résultats comme autant de contre-propositions à notre réalité. Le levier principal d’un bouton *Reset* réside dans le contrôle du temps.

Ces œuvres donnent à voir des temporalités multiples, tantôt accélérées, ralenties, ou imprévisibles. Les environnements naturels sont présents comme les contextes essentiels des écosystème envisagés. On la découvre en danger ou au contraire puissante et indépendante des actions humaines. Enfin, ce temps modifié peut rendre perceptible ce qui est d’ordinaire invisible, révélant des formes habituellement insaisissables. Ces différentes visions de futurs possibles invitent le visiteur à questionner le monde présent.

À la suite d’une première collaboration avec Art Souterrain, son directeur artistique, Frédéric Loury, m’a invitée à agir comme commissaire pour l’édition 2020 du festival placée sous le thème de «RESET». J’avais déjà exploré les imaginaires de la construction historique au Symposium international d’art contemporain de Baie-Saint-Paul dont le thème Présence des passé : Inventer l’avenir, chapeautait l’édition 2017.

Dans le cadre de RESET, j’ai pris plaisir à développer de nouvelles collaborations avec des artistes que j’avais connus dans ce contexte : Caroline Monnet, Sarah Wendt et Pascal Dufaux et le Cabinet de Fumisterie appliquée. J’ai aussi saisi l’occasion pour poursuivre cette réflexion autour de collaborations avec des artistes dont je suivais le travail depuis un moment : Arkadi Lavoie- Lachapelle, Bonnie Baxter, Daniel Corbeil, Dominique Sirois, Skawennati et j’ai renouvelé mon approche du travail de JJ Levine, que j’ai présenté lors de Vitrine sur l’art en 2018 autour des questions de genre.

Les artistes réunis ici imaginent le présent et le futur à partir de perspectives nouvelles, qui vous invitent à aussi rêver l’avenir.